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音樂課的教學反思

時間：2024-05-25 16:32:13 教學反思

音樂課的教學反思

　　作為一名優秀的人民教師，我們需要很強的課堂教學能力，寫教學反思能總結教學過程中的很多講課技巧，來參考自己需要的教學反思吧！下面是小編幫大家整理的音樂課的教學反思，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

音樂課的教學反思

音樂課的教學反思1

　　椅子

　　活動目標：

　　1、學　　活動準備：

　　1、熟悉音樂。

　　2、每人一張椅子，排列成秧田式。

　　活動過程：

　　（一）、聽音樂（潑水歌），找座位。

　　師：小朋友，今天我們去找自己的小椅子一起做游戲好嗎？（幼兒邊拍手邊找座位）

　　（二）、游戲“親一親”

　　師：我們來請小屁股和小椅子來玩“親一親”的游戲好嗎？

　　師示范：親一親，屁股碰椅子后馬上站起來，同時嘴里發出“叭”的聲音。你們會嗎？

　　幼兒練　　親兩親：方法同上。（親三親）

　　我們還可以請我們身上的什么部位和小椅子來玩“親一親”的游戲呢？

　　幼兒自由發揮，教師帶幼兒嘗試。親小手的時候可以增至5親。

　　（三）、游戲“躲貓貓”（創編游戲動作）

　　1、你們玩過“躲貓貓”的游戲嗎，誰來說說？

　　今天我們和椅子一起來玩“躲貓貓”的游戲。

　　2、我先把自己藏起來，（師示范藏在椅背后，并扶住椅背）等你們藏好了，我就來找你們。

　　“寶寶，藏好了嗎？”“那我來找啦”“寶寶，在哪里”

　　3、師說：剛才我看到這個寶寶把頭這樣露出來了，我就知道原來他躲在椅子背后了，看我來學學他的樣子：師示范：（左右探頭）

　　4、還有什么辦法也能讓老師找到你啊？（引導幼兒創編伸出手、伸出腳等動作）帶幼兒練　　師帶幼兒做：“寶寶，在哪里”邊說邊做動做：雙手扶住椅背左右探頭的動作，幼：“寶寶，在這里”重復第一句音樂。接著練　　上下探頭

　　右手叉腰，伸出左手做搖手狀

　　左手叉腰，伸出右手做搖手狀

　　6、待幼兒熟練后交換角色：幼兒找，老師藏。（找老師時，你們應該怎么說啊？）（音樂）

　　7、做完后，接著示范下面的動作：

　　雙手叉腰，小碎步從椅子后面跑到前面，轉身面向椅子

　　雙手同時按照__|__X|的節奏拍擊椅面

　　師：誰說說，我剛才還想了一個什么辦法讓你們知道我藏在椅子背后的。（幼兒說）

　　8、幼兒完整隨音樂練　　活動反思：

　　本課整體上的效果還是不錯，孩子們在學　　會唱歌的錘子

　　活動目標：

　　1、熟悉歌謠，學　　活動準備：

　　音樂、圖譜、圖片、樂器：打棒、碰鈴

　　活動重點難點：

　　活動重點：在熟悉歌謠的基礎上，學　　活動難點：用碰鈴演奏十六分音符

　　活動過程：

　　一、激情導入

　　師：小朋友，你們喜歡唱歌嗎？

　　師：有一位修鞋匠老爺爺他手中的錘子也會唱好聽的歌，我們一起來聽。

　　二、互動學　　（一）欣賞歌謠，初步理解歌謠

　　師：老爺爺手中有幾種錘子？（出示大小錘子圖片）

　　它們發出的聲音一樣嗎？

　　師：我們再來聽一聽有什么不一樣？

　　（二）再次欣賞歌謠，感知大小兩種錘子的節奏

　　1、師：大錘子是怎么敲的？（出示圖譜1）

　　師：敲了幾下呢？

　　師：我們一起拍手來試試。

　　師：大錘子敲得聲音重還是輕？

　　師：我們再來試一試。

　　2、師：小錘子是怎么敲的？（出示圖譜2）

　　師：敲了幾下呢？

　　師：小錘子敲得聲音重還是輕？

　　師：我們一起拍手來試試。

　　3、教師說前半句，幼兒拍手表現兩種錘子的輕重

　　三、探索交流

　　（一）學　　（二）根據樂器的音色為歌謠選擇樂器

　　1、師：小朋友真棒，知道在修鞋的.地方拍手，說詞的地方擺頭。瞧，老爺爺還給我們帶來了禮物呢。（出示打棒、碰鈴）

　　師：你們認識嗎？

　　2、師：哪一種樂器的聲音像大錘子在敲？

　　師：哪一種樂器的聲音像小錘子在敲？

　　3、幼兒分兩組分別使用打棒和碰鈴。（教師巡視檢查幼兒樂器的用法）

　　4、師：我們用樂器寶寶來試試：大錘子唱歌當當當當，小錘子唱歌叮叮叮叮叮叮叮叮叮叮。

　　（三）看圖譜完整演奏

　　1、教師指圖帶領幼兒演奏（提醒幼兒說詞部分樂器休息）

　　2、教師小結：樂器的使用以及小錘子的演奏

　　師：小朋友想一想碰鈴怎么就敲得快了？

　　3、幼兒互換樂器，感受不同音色的樂器所演奏的效果不同。

　　四、拓展延伸

　　師：這首歌謠叫《錘子歌》，老師將圖譜放到表演區，小朋友可以試試除了用打棒和碰鈴伴奏，還可以用什么樂器？反思：每個孩子都喜歡敲敲打打，對聲音有一種天生的敏感性。由于小班幼兒沒有太多的演奏經驗，對于他們來說樂器的演奏是具有一定難度的，因此我選擇了歌謠《錘子歌》。

　　活動反思：

　　這首歌謠瑯瑯上口，便于理解，同時還有孩子們喜歡的象聲詞“咚”，“叮”，并且通過大錘、小錘的對比可以讓幼兒更好地感知八分音符和十六分音符以及音樂的輕重、快慢。十六分音符的節奏型對于小班幼兒來說頗有難度。例如：在本次活動中，小錘子敲了八下，小班幼兒沒有那么強的自控能力，不可能正好敲八下。只要幼兒能跟上節奏，音樂停，樂器不敲即可。

　　怎樣能讓幼兒用碰鈴給小錘伴奏時既敲得快還要節奏清晰，那就在于兩個碰鈴之間距離的掌握，離得太近聽不清敲的節奏，離得太遠跟不上節奏。要提供給幼兒充分的時間來探索發現這一秘密。

　　由于小班幼兒沒有配器的能力，因此我給幼兒提供了打棒和碰鈴兩種樂器。幼兒可以根據樂器的音色來和大錘、小錘進行匹配，為幼兒后面學　　在整個活動中幼兒的參與度還是很高的，但是仍有3名男孩對于后面的集體演奏環節不是很感興趣，因為是分組演奏，所以存在等待現象，他們3個是急切的想敲擊樂器，但是老師不允許，所以后面出現了不耐煩的情緒。

音樂課的教學反思2

　　學生們一到音樂課就特別的放松，因為不用象上數學、語文課那樣規規矩矩，這正是音樂課帶給他們的“特殊享受”嗎？但是放松不等于懶散、無紀律。俗話說：“沒有規矩，不成方圓”。每堂課都需要在有序的紀律下進行。音樂課的常規訓練重點在于要對學生的站、坐、行、排隊、分組、進出教室的訓練，又要把這些訓練放在音樂中進行，讓學生在濃濃的音樂氛圍中輕松愉快的、有秩序地完成相關動作。如：聽音樂進教室；用上行和下行的音階表示起立和坐下；用歌聲師生問好；用一小段輕快的音樂讓學生分組進行編創或表演等等。這樣的訓練，讓學生在整個音樂課堂教學都在音樂中進行，既體現了音樂的語言性又突出音樂課的特點。

　　小學音樂教學是通過師生情感的投入，心靈的感悟來達成教學目標的，若不能確保學生具有好心情、好情緒、就不能獲得良好的教學效果。因此對于學生正在參與的音樂活動，教師不應是局外人、旁觀者、而應把自己置身于音樂活動中，把一切“教”的活動落實在“學”的活動中，有心做孩子們的帶頭人和伙伴。讓學生對教師產生親近感、認同感。樂于接受教師的指導，使學生敢想、敢說、敢做。從而讓學生發揮出最大的潛能。如：二年級的表演課《小烏鴉愛媽媽》，我以滿腔的熱情參與到表演中去，先是扮演了烏鴉媽媽，全班的'學生都是我的孩子小烏鴉；然后我再請一學生扮演烏鴉媽媽，我和其余的學生扮演小烏鴉。整節課都是師生同演，學生的情緒放松了，課堂充滿了生氣，師生感情增進了，讓學生在歡快的氣氛中感受了教育

　　音樂是一種感官藝術，在音樂課中，一定要抓住和突出音樂中的“聽”的重要功能，學生聽多了、耳熟了，自然就會唱了。我上課通常采取幾種“聽”的方法：一、拍節奏法。即讓學生和著音樂拍擊節奏，這樣有利于學生掌握歌曲的節奏。二、口令法。即在聽歌曲時，教師根據樂曲的情緒給予各種口令，讓學生和著音樂做舉手、踏步、轉身等動作，這通常以樂段為單位。三、閉目法。此法能消除視覺上的干擾，集中注意力，使學生全神貫注的傾聽音樂，用心去感受音樂，這種方法比較適合于旋律優美的歌曲欣賞課。音樂課堂教學中采用多種多樣的“聽”的形式，學生在聽時就不會覺得枯燥單調，在和諧、平等、愉快的氣氛中自然學會新歌。

音樂課的教學反思3

　　識譜是打開音樂大門的鑰匙。就象學語文一樣要會讀一篇文章就必須先學識字。學生要會唱簡譜，同樣先要學識譜。對于音樂識譜教學,本人根據自己的教學,做了以下幾點反思:

　　一、從聽覺訓練入手

　　音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力是審美能力的基礎。學識譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了,就自然會有一些音高的感覺,有了先入為主的音高再唱簡譜,學生更容易掌握音準的概念。比如，在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽領先。重視“聽”的教學，強化“聽”的功能。當學生進教室時我用的音樂就是今天要學的歌曲，讓學生有個無意識印象，但這種欣賞教師是有意指導，為下一步學好歌曲作好輔墊，而這時學生卻在無意中學會傾聽。在真正要學習這首歌曲前，我又安排了一次有意欣賞，這屬于誘導性的欣賞，啟發學生：聽到歌曲是什么情緒的？你聽了有什么感受？……誘發學生聯想，指導學生欣賞，從而對歌曲的情緒、節奏、表現的內容等有初步了解，同時旋律、節奏，在學生腦中有一定印象，起來了熟悉旋律等作用。

　　二、利用創編旋律來提高識譜能力.

　　創造性能力培養應該貫穿于音樂學習的各個環節、整個過程。識譜教學中的各項內容和能力培養，都應該以即興活動的形式給學生機會，創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合。在即興活動中培養學生的.敏銳聽覺、迅速反應、富有表現力的節奏感，對音樂結構、形式的感知、對音樂的形象、表現的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。

　　以教六年級學生唱，《星星和燈光》為例。由于這首歌曲具有鮮明的民歌特點，所以在學唱新歌之前，我把歌曲中的主音572編成一些旋律小片斷讓學生練唱，唱熟這些片斷旋律后，把這些片斷與歌曲旋律進行比較分析。然后再讓大家來聽一聽，唱一唱教材上的歌曲，這樣提高了學生的識譜能力，也大大調動了學生的學習積極性與主動性。

　　新的課程標準讓我們一改以前依靠灌輸，偏重知識傳授和技能訓練的傳承式教學，取而帶之的是一種綜合知識的運用和注重創造性思維的現代教育理念。在音樂識譜教學中培養學生的創造意識需要充分發揮和調動教師與學生的積極性和主動性，使學生主動走入音樂中去尋找，探索和創造，在美妙的音樂中挖掘自己的潛力，培養并發展學生的想象力，審美力和綜合運用知識的能力。

音樂課的教學反思4

　　活動目標：

　　1、在感受音樂和感知隊形圖示的基礎上，用動作和隊形表現音樂形象。

　　2、創編舞蹈動作，并選擇合適的動作變換隊形。

　　3、學習小組合作，共同完成表演任務。

　　4、能大膽表現歌曲的內容、情感。

　　5、樂意參加音樂活動，體驗音樂活動中的快樂。

　　活動準備：

　　1、音樂、音響設備

　　2、隊形示意圖、磁性底板

　　活動過程：

　　一、理解隊形示意圖師：小朋友們，你們好。今天老師給小朋友們帶來一張圖，這是跳舞用的隊形示意圖，你知道圖中的標記表示什么嗎？黑的表示什么？白的表示什么？

　　師：你們看出來，這表示什么隊形嗎？這"兩橫排"是怎么排出來的呢？

　　教師小結：原來，我們排隊的時候，橫排要對齊，豎排要對齊，每個小朋友之間還要空開一定的距離，這樣跳舞的時候才好看。

　　師：有沒有哪組小演員愿意來試一試，。，排成這樣的兩橫排呢？

　　師：排好了嗎？"觀眾們"覺得他們排的怎么樣？

　　師：其他兩組想試試嗎？這次我可要提高難度啦！我數到10，就要站得像這組這么好，可以嗎？

　　師：剛剛，我們的"兩橫排"已經排的非常好了。那會不會排其他隊形呢？看，這是什么隊形？哪些小演員先來試試？注意間距哦。

　　二、創編動作：

　　師：今天，老師收到一個通知，森林里面要開舞會了，請仔細聽，會有哪些小動物參加呢？——聽音樂！

　　師：有哪些小動物參加啊？他們跳舞時會做什么動作呢？現在，我們一起聽著音樂，學一學各種小動物吧！（自由模仿）師：小朋友，這么好玩的舞會你也想去參加嗎？那我們也要排練個節目，要不我們也來跳個舞，怎么樣？就剛剛聽到的音樂，你最喜歡做什么動作呢？

　　師：現在，我們跟著音樂來跳一跳吧！

　　三、變換隊形：

　　師：現在我們要來站隊形跳舞了。看，這張隊形示意圖表示什么意思呢？先是"一橫排"，再變成"圓形"，那剛剛做的2個動作哪個更適合換隊形呢？好，我們來試試看，哪組演員先來挑戰？

　　師：小朋友，你們還會做什么動作呢？那我們是在什么時候換動作呢？

　　出示新的隊形變換圖，邊換動作邊換隊形。

　　師：好，再請一組小演員上來，記住，要換動作變隊形哦！

　　師：你們還想換什么動作呢？（再請一組）師：小演員們可真厲害，跳的舞真不錯，現在我們一起去森林里參加舞會吧！

　　活動反思：

　　《森林狂想曲》是一首由森林中多種動物鳴叫以及動作發出的聲音合成的音樂，旋律清幽抒情，潺潺流水，輕快鳥鳴，仿佛把人帶入清新寧靜的心境，感受溫馨，感受自然，很容易吸引學生的學習興趣。

　　在這堂課中，我通過播放視頻，音像結合，使學生從各方面感受熱帶雨林的神奇，體會樂曲中描繪的景象，感受音樂傳達給人們的不同情緒，豐富學生的情感體驗，培養良好的`審美情趣。然后讓學生聽辨樂曲小片段，辨別是哪些樂器演奏的，使學生認識笛子、小提琴、吉他，學生對此非常感興趣，積極參與；接著認識三段主題旋律，隨著老師的琴聲輕輕哼唱，再聽辨，加深學生對主題旋律的印象，然后完整欣賞樂曲給旋律排順序。

　　我還設計了圖譜，讓學生聆聽歌曲找出其中的小動物。邀請孩子們一起參加表演，孩子們一下子興趣就來了，首先通過圖譜，讓大家掌握節奏，由老師的示范，漸漸的大家都能夠自己拍出其他小動物的節奏，然后再大家都掌握節奏的基礎上，加上音樂的渲染，把孩子們都帶入到音樂會的情境中，緊接著在大家注意力集中又熟悉旋律的前提下，又呈現樂器，讓大家更有欲望參加演奏，通過樂器的聲音和演奏方式再與動物的鳴叫聲和動作相比較，讓孩子們自己來決定配樂樂器，既有助于孩子記憶又體現了參與性。最后的正式演出環節，讓孩子想象自己站在舞臺上，使情境更加真實，孩子表演的十分認真，整齊的打擊節奏，使最后的表演非常精彩，大家的掌聲也給孩子們更多的自信。

　　整個教學環節很流暢，孩子們的興趣高昂，活動氣瘋活躍，孩子們意猶未盡，為了滿足所有孩子的欲望，在最后表演環節還組織大家交換樂器演奏，讓孩子都有機會演奏三種樂器。但在交換樂器時發現，部分孩子并沒有能夠演奏到三種樂器，個別孩子甚至一直演奏一種樂器，失去了其他樂器的演奏機會，對于這個現象我想是因為在交換樂器時我選擇讓孩子們自由交換的方式而產生的，若老師在交換前能夠明確要求，或者由老師來統一交換，那么孩子們演奏的機會會更加平等，同時也能夠掌握整首歌曲四種不同節奏。

音樂課的教學反思5

　　在教授這首新歌的過程中，我感到最大的問題就是融入。指導教師在聽了這堂課后，認為我在講課過程中只是在按部就班的講我的教案，而沒有真正融入到學生當中、課堂當中。好象是一種旁白，和學生的交流、溝通，以及關注還不到位。

　　而指導教師對我的進步也同樣表示了肯定的態度，以往的教學感覺思路并不是很清晰，沒有將知識一點點的滲透到教學過程當中，有點東一榔頭西一棒子的感覺。而現在的我能夠按照指導教師的要求和建議，將知識層層遞進的，并且符合學生接受能力的進行教授。這讓我感到了在教學過程中存在問題的同時也有了一定的進步。

　　這節課運用故事作為導入，讓學生們在一開始就被故事情節和問題吸引住，對以下的教學有著積極的作用。一節課是需要一條線將知識和教學內容貫穿起來的，所以用動物森林中的故事將整節課貫穿起來，既生動有趣又能幫助教學，使整個教學過程連貫完整。

　　在讓學生跟歌曲音樂，做自己創作模仿小綿羊的.動作的時候，應該給學生適當的引導和提示，甚至最好能夠在前面帶領學生一起進行動作表演。因為低年級學生創編動作的積累很有限，需要教師的指導和帶領，通過模仿教師的部分動作來完成創編動作的環節。所以教師一定要先做師范或給學生幾個提示動作，不要讓學生自己跟著音樂自己隨意表演。

　　歌曲中的“咔咔馬里咔嗨嗨”歌詞很有特點，因為這是一首印度尼西亞民歌，是表示慶祝高興時的一種喜悅心情的意思。歌詞的上方同時又注有力的記號，起強調加重的作用。所以在教授歌唱的時候，一定要先幫助學生將歌詞含義分析一下，幫助學生進一步了解歌曲。如果不加以解釋，會讓學生不能準確理解歌曲的含義，對歌曲歌唱的內容模糊不清。

　　這首歌的拓展環節其實可以有很多種，例如創編歌詞，加動物的叫聲，小話劇表演等。但所有的拓展環節都是為基礎教學作準備，決不能將教學重點放在這個環節而忽視了重要教學環節。但如果要添加拓展環節就一定要設計的細致、周到、合理。我在創編環節設計的是讓學生將綿羊的叫聲加入到歌詞中自己認為最合適的地方，并進行歌曲演唱。教學過后我發現讓學生加聲音，一定要給學生適當的提示，給學生一定的范圍來進行加聲音。最好在長音后加叫聲，并且告訴學生在加入叫聲后不要拖拍，不要打亂歌曲的節奏，而且一定要加在歌詞的后面。

　　這就涉及到一個教學中很重要的問題，就是任何提問和要求一定要細致到每一點，并且要在學生活動前講授清楚。萬事都應在事前想好并做到，才能使問題迎韌而解，才能讓事情更好的按預期的目標完成。

　　總得來說，《我的小綿羊》一課又讓我在教學經驗方面有了一定的進步，教學思想上也有了認識上的提高，我想在今后更多的音樂教學設計和實踐過程中會讓我逐步成長起來。

音樂課的教學反思6

　　作為一名音樂老師，負責教授各年級的音樂課，每周17個課時的工作量讓我這個剛踏進教壇的女教師身心疲憊；而最為疲憊的莫過于要擔任校本課程“威風腰鼓”的指導老師。

　　我從沒接觸過腰鼓，在暑假來校的時候，馬校長就跟我說讓我教腰鼓課，我馬上大吃一驚，因為我真的一點都不會。而此時，梁彩嬌、何玉燕、黃少平等老師的耐心教導讓我倍感溫馨。整個8月份，三位老師都用心指導我打腰鼓的技巧，讓我有了信心和動力。

　　開學后，我抬著自信的'步伐，邁進腰鼓室，踏進我“威風腰鼓”的傳承之路。剛開始，我的動作還不是很熟練，而黃少平老師一直在我身邊輔助我，引導我教學。慢慢地，我越來越有信心，教授得越來越好。

　　現在三到六年級學生的腰鼓打得越來越好，我也不時帶他們出外參加各項活動，如全民修身活動、鎮田徑運動會等活動的表演；也經常給他們排練各種花式的表演。看著學生熱愛腰鼓課程，歡笑著打腰鼓，我心里有說不出的幸福。

　　我想，作為一名老師，遇到苦難，我們不要給自己找借口，相信同事、相信學生、相信自己，我們一定可以把每件事都做好！

音樂課的教學反思7

　　（一）一年級新生的音樂課堂常規訓練

　　一年級新生剛進入學校，各科老師都要對同學進行課堂學習的常規訓練，音樂課也不例外。作為一名音樂教師能有計劃地對同學進行音樂課的常規訓練，對以后上好音樂課起著十分重要的作用。

　　音樂課的常規訓練重點在于要對同學的站、坐、行、排隊、分組、進出教室的訓練，又要把這些訓練放在音樂中進行，讓同學在濃濃的音樂氛圍中輕松愉快的、有秩序地完成相關動作。如：聽音樂進教室；用上行和下行的音階表示起立和坐下；用歌聲師生問好；用一小段輕快的音樂讓同學分組進行編創或扮演等等。這樣的訓練，讓同學在整個音樂課堂教學都在音樂中進行，既體現了音樂的語言性又突出音樂課的`特點。

　　（二）師生合作一起參與

　　小學音樂教學是通過師生情感的投入，心靈的感悟來達成教學目標的，若不能確保同學具有好心情、好情緒、就不能獲得良好的教學效果。因此對于同學正在參與的音樂活動，教師不應是局外人、旁觀者、而應把自身置身于音樂活動中，把一切“教”的活動落實在“學”的活動中，有心做小朋友們的帶頭人和伙伴。讓同學對教師發生親近感、認同感。樂于接受教師的指導，使同學敢想、敢說、敢做。從而讓同學發揮出最大的潛能。如：二年級的扮演課《小烏鴉愛媽媽》，我以滿腔的熱情參與到扮演中去，先是扮演了烏鴉媽媽，全班的同學都是我的小朋友小烏鴉；然后我再請一同學扮演烏鴉媽媽，我和其余的同學扮演小烏鴉。整節課都是師生同演，同學的情緒放松了，課堂充溢了生氣，師生感情增進了，讓同學在歡快的氣氛中感受了教育。

　　（三）重視音樂課中的“聽”

　　音樂是一種感官藝術，在音樂課中，一定要抓住和突出音樂中的“聽”的重要功能，同學聽多了、耳熟了，自然就會唱了。我上課通常采取幾種“聽”的方法：一、拍節奏法。即讓同學和著音樂拍擊節奏，這樣有利于同學掌握歌曲的節奏。二、口令法。即在聽歌曲時，教師根據樂曲的情緒給予各種口令，讓同學和著音樂做舉手、踏步、轉身等動作，這通常以樂段為單位。三、閉目法。此法能消除視覺上的干擾，集中注意力，使同學全神貫注的傾聽音樂，用心去感受音樂，這種方法比較適合于旋律優美的歌曲欣賞課。音樂課堂教學中采用多種多樣的“聽”的形式，同學在聽時就不會覺得枯燥單調，在和諧、平等、愉快的氣氛中自然學會新歌。

音樂課的教學反思8

　　音樂對學生的美育作用是潛移默化的，其中蘊涵著道德哲理和豐富的情感體驗。因而在欣賞教學中，通過讓學生仔細地聆聽樂曲，張開想象的翅膀，在廣泛的時間、空間里遨游，用心去感受、體驗音樂的美。在欣賞課《搖籃曲》中，我是這樣設計的：通過情感導入、體驗音樂、參與音樂、情感升華四個環節來欣賞六首中外不同的《搖籃曲》，體會這一體裁的美好意境和情緒，感受到普天下最平凡、最偉大無私的母愛，并在老師的引導下通過學生自己比較和分析，概括總結出《搖籃曲》的特點。

　　一般來說，音樂有打動自己，感動別人的作用，這主要體現在音樂的內涵上。在這節課上，我沒有過分的強調知識技能的傳授和訓練，而是給學生提供參與和表現的機會，這樣就會激起學生創作音樂和享受音樂的興趣。我認為一個合格的音樂教師除了具備專業知識以外，還要以情感感人，盡量把教學內容演繹的淋漓盡致，恰到好處的使學生陶醉于音樂之中，使他們在不知不覺中隨著音樂節奏動起來，激發學生積極發言的'興趣和欲望。

　　縱觀全課，反思如下：

　　一、課堂特點：

　　1．全課以平凡而偉大的母愛為主線，以情感人，給人以美的享受。

　　2．將思想教育不著痕跡的融合于整堂課的教學。

　　3．課堂內容豐富，形式多樣，學生參與性強。

　　二、教學不足：

　　1．教師在教學過程中講演多了一點點。

　　2．時間安排稍欠合理：創作部分在課內沒時間完成。

　　3．應使課堂更為開放，更結合生活實際。

　　三、自我評價與反思：

　　1．從總的課堂效果來看，還是不錯的，教學目標基本落實。

　　2．某些細節掌握不是很精確，課堂用語不夠精煉。

　　3．自我感受是好象跳不出傳統教學模式的束縛。

　　通過這節課前前后后的反思——提高——再反思——再提高的過程，我受益匪淺，也更加深刻地認識到了在教學中及時反思的重要性和必要性，它會使我逐漸形成自我反思的意識和自我監控的能力。作為一名青年教師，在今后的教學中，我將通過不斷地反思和努力學習的態度，來提高自己的教學水平。

音樂課的教學反思9

　　小學音樂課教學是小學基礎課的一個重要組成部分，其目的是為了提高民族的音樂文化素質。音樂教育不但可以培養學生對音樂的感受力、鑒賞力、表現力和創造力，也能培養學生的優良的品德和情操，還能使他們的智力得到發展，非智力因素得到提高。同時，能夠促進學生身心健康地發展。

　　我在教學中一直認為，德育、智育、體育、美育是相互滲透，相互結合，相互促進的。總之，音樂教育不僅具有輔助、強化德育和智育的功能，還具有德育和智育所不能替代的獨具的教育功能。音樂教育對于培養學生德智體全面發展有著重要的作用。

　　小學階段的音樂教學包括課堂教學和課外活動兩大方面，結合我校音樂課教學設備和學生的音樂基礎，實際上現階段我們主要以歌唱課為主。我的具體做法是：

　　一、指導學生熟讀歌詞。

　　在進行完歌曲范唱以后，可指導學生用比較標準、流利的普通話進行朗誦歌詞，要注意咬字、吐字的準確度和清晰度，要求字正腔圓。同時根據歌詞的內容向學生進行愛國、愛黨、愛社會主義等方面的思想品德教育。比如：《步步高》這首歌曲，他的節奏非常復雜，中間出現了許多大切分節奏型，和每小節中的空拍處，如果不先將節奏帶入歌詞去讀會，不然根本沒法將歌曲學會。

　　二、引導學生理解歌曲的情緒。

　　在一首歌曲的左上角往往出現如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱烈地”、“莊嚴地”等等歌曲情緒，可讓學生結合歌詞含義，在歌唱時力求處理的恰到好處。比如《步步高》這首歌曲是廣東音樂，情緒熱烈歡快，表現的是歌曲過年時的歡快氣氛，在演唱時就要將歌曲的意境及廣東音樂的.特點用歌聲表現出來。

　　三、讀譜訓練。

　　在識譜時先給學生標準音，即歌曲的調號。當學生按標準音唱有一定的困難時可進行音階訓練。由于學生音域窄，確實難以達到標準音時可以適當降調，并鼓勵學生要經常練習音階，達到拓寬自己音域的目的。

　　四、教唱歌詞。

　　這一步是前四步的綜合訓練。首先教師應示范演唱唱二遍至三遍讓學生視聽，對于較長或難度較大的樂句可以先分小節教唱在連接起來唱，以至圓滿完成全部教唱。在學生對本歌曲沒有完全學會之前不能讓學生練唱，因為學生自己識譜能力有限，一旦個別樂句唱錯，則難以糾正。

　　此外，根據不同年齡段所掌握方法的區別，我采用以下幾種教學法，教學效果顯著。

　　1、對于一、二年級學生來說，自制力差，但動感極強，于是我采用“律動教學法”，即將每節所學歌曲以律動的形式來進行，這樣即省時又省力，還提高了學生學習的積極性。如：《蒲公英》這首歌曲，我以4小組為一個單位，有人表現蒲公英，有人表現風，有人表現小寶寶，通過情境表演的形式加深他們對歌曲的理解

　　2、對于五、四年級的學生來說，有了一定的自制力，但識譜能力較差，我采用“聽唱教學法”，即在學習過程中，充分發揮學生的聽力，在反復視聽的過程中來完成教學任務，效果不錯。因為這年級的同學已基本具備識譜能力，如《什么結籽高又高》這課，如果機械的句句教唱會使同學覺得課堂枯燥無味，毫無生機可言，無法調動學習積極性。因此，我采用了師生合作法采用一唱眾合的形式去表現歌曲，去充分調動學生的學習積極性。以上是我在教學過程中的點滴體會，真切的希望能有更多的學生來喜愛音樂，熱愛藝術

音樂課的教學反思10

　　對一年級的孩子來說，音樂學習的最好的方式就是“游戲”。只有當孩子在音樂游戲過程中獲得快樂，才能喚起他們對學習的那種緣自心底的熱愛，并成為他們終身學習的不竭動力。

　　今天學習《火車開啦》這首歌曲時，首先聽歌曲《火車開啦》進教室，這就創設了特定的情境，引起學生對火車的注意，然后讓學生說說對火車的.了解。這一環節的設計意圖是讓學生初步熟悉歌曲，也自然而然的引入本課的主題。

　　第二個環節是節奏游戲。讓學生在了解火車的同時，模擬火車的聲音：汽笛聲“嗚”，大車輪聲“轟隆轟隆”，小車輪聲“咔嚓咔嚓”，并出示節奏讓小朋友開動小腦筋選擇相應的節奏車票“?X - | X - |”“ X X | X X |”“X X X X | X X X X |”。這一切合主題生動形象的節奏游戲中，學生邊拍手邊學火車的叫聲，讓學生感受X — （二分音符）、 X（四分音符）、 XX（八分音符）這三種音符的時值，并在音樂活動中加以運用，既避免了單一、枯燥的節奏練習，也為歌曲的學習奠定了一定的基礎。

　　歌曲教學這塊，通過熟悉歌詞——按節奏讀歌詞——跟琴模唱————隨琴哼唱——表演唱等幾種方法學會歌曲，然后師生同做《火車開啦》游戲、律動，讓所有的學生都?